Revivez avec moi les 3 concerts de Taylor Swift - The Eras Tour auxquels j'ai eu la chance d'assister !

Aujourd’hui, j’ai envie de vous parler de mon expérience vécue aux 3 concerts de Taylor Swift – The Eras Tour, puisque j’attendais cela depuis si longtemps !

Celles et ceux qui me suivent sur ce blog depuis plus d’une décennie savent à quel point j’écoute la musique de Taylor Swift depuis longtemps, et que je rêvais qu’elle se produise de nouveau en France depuis tant d’années déjà. La seule fois où elle a fait un concert en France fut en mars 2011 pour sa tournée Speak Now World Tour, dont je me souviens encore car j’adore son album Speak Now qui est trop méconnu chez nous selon moi. Taylor Swift s’est produite de nouveau en France en septembre 2019 et j’avais eu le privilège d’être présente, mais il s’agissait d’un concert promotionnel à l’Olympia, exclusivement privé, qui avait tout de même duré 1h15 et dont je garde un souvenir mémorable car elle avait joué de nombreux titres en acoustique !

Revenons maintenant à cette tournée historique qu’est The Eras Tour et aux 3 concerts auxquels j’ai eu la chance d’assister : Vous savez tous la débâcle que fut la prévente des billets, que cela soit aux USA ou en France, et que réussir à avoir rien qu’une place revenait à une bataille acharnée qui a mis beaucoup de nerfs à vif ! Au moment des préinscriptions à la vente des billets, j’avais bien sûr essayé de m’inscrire autant pour ses concerts à Paris que pour ceux de Lyon. Je n’ai réussi qu’à avoir un code pour essayer d’acheter des billets pour ceux de Lyon (et encore, recevoir un code ne vous garantissait pas d’avoir une place.). Je n’aurai jamais réussi à obtenir des places pour ses concerts à Paris sans l’aide précieuse des amies avec qui j’y suis allée et qui elles avaient reçu un code ! Je leur en serai toujours reconnaissante !

Avant de nous plonger dans le vif du sujet, je voulais juste aborder rapidement toute l’effervescence liée à cette tournée : cette tournée a quelque chose de spécial pour tous les fans de Taylor Swift, puisqu’ayant sorti 6 albums pour lesquels elle n’avait jamais fait de tournée, elle décida de se lancer dans cette tournée un peu folle car incroyablement physique en interprétant les chansons phares de chacun de ses 10 albums (le seul ayant été oublié en Era lors de cette tournée fut son tout premier album). Je ne sais pas si tout le monde se rend compte du challenge que cela demande de choisir quelles chansons interpréter pour chacun de ces albums, et surtout de la force physique et du mental que ce genre de prestations requiert, car chaque concert dure 3h15 et Taylor Swift n’a aucun break pour récupérer, puisqu’elle enchaine les prestations, et les nombreux changements de costumes qui en découlent.

Il y a une réelle excitation autour de cette tournée très spéciale, et je pense beaucoup à tous ces fans (dont je fais partie) qui ont rêvé pendant des mois d’être au Jour J, tout en se préparant, en réécoutant tous ses albums, en organisant leur voyage (car beaucoup ont voyagé de loin, même de très loin, puisqu’environ 10 000 américains avaient réussi à avoir des tickets pour les 4 dates à Paris), en réfléchissant à la tenue et au maquillage qu’ils allaient porter, et en faisant plein de bracelets d’amitiés ! Cette mode de faire des bracelets d’amitié en perle qui comprennent des titres et/ou paroles des chansons de Taylor Swift, et de les échanger avec d’autres fans qu’on ne connait pas pendant les concerts, provient des paroles de la chanson You’re On Your Own, Kid (extraite de l’album Midnights) : « Tout ce que tu perds est un pas que tu fais, Alors fais le bracelet de l’amitié, Prends le moment et savoure-le, Tu n'as aucune raison d'avoir peur ».

Cela peut paraitre insignifiant mais je trouve cela génial, car personnellement cela m’a permis de me lancer dans un loisir créatif (domaine dans lequel je ne suis pas douée) avec plaisir, en réalisant des bracelets d’amitié avec principalement les titres de mes chansons favorites, et de les échanger lors des concerts avec mes amies mais aussi avec des personnes que je ne connaissais pas du tout (cette mode permet justement à certains fans d’échanger avec d’autres qu’ils ne connaissent pas, de créer du lien et d’autres souvenirs). J’ai du mal à aller vers des gens que je ne connais pas, mais plusieurs personnes à Paris et à Lyon sont venues me voir pour me proposer d’échanger un bracelet et j’ai vraiment apprécié ces moments d’échange !

Même si c’était déjà un rêve de revoir Taylor Swift en concert, ça l’est encore plus quand on sait qu’on a la chance de profiter de ce moment avec des amies ! Et j’ai eu cette chance puisque j’y suis allée avec trois amies durant mon premier concert à Paris, puis j’y suis retournée le lendemain avec une amie et sa fille qui sont aussi fans que moi (et qui avaient eu la chance d’assister à son concert à Houston l’année dernière), et enfin j’y suis retournée avec l’une de mes meilleures amies lors de son 2^ème concert à Lyon. Tous ces moments privilégiés entre amies avant le concert à discuter de Taylor et de ses chansons (que ça soit avant comme après le concert, car évidemment on continue d’échanger sur le sujet), de son actualité, de ses prestations, de se prendre en photo devant les camions vendant le merchandising pour garder des traces de ces souvenirs mémorables, vécus toutes ensemble…

J’avais beaucoup réfléchi à quelle tenue je voulais porter à chaque concert (car beaucoup de swifties se sont amusés à s’habiller spécialement pour l’occasion, avec des robes à paillettes, des robes Fearless, certaines tenues faites même sur mesure, tout ça pour correspondre à l’une des Eras que la chanteuse allait interpréter), j’ai finalement opté pour un ensemble aux couleurs de l’album Lover (qui est l’un de mes préférés) lors du 1^er concert à Paris, puis le lendemain j’ai porté une robe lilas avec des cœurs multicolores à strass, qui représente une sorte de cross over entre ses albums Speak Now et Lover (deux de mes albums préférés). Enfin à Lyon, j’ai opté pour une tenue que j’apprécie beaucoup, rappelant l’Era de Red !

Passons aux concerts en eux même ! Je vous propose de terminer mon expérience par ce que j’ai adoré et les quelques points négatifs, et de revivre ces concerts Era par Era (mes photos ne sont pas de grande qualité, mais pour voir à quoi ressemble ce concert, je vous conseille de le regarder puisqu’il est disponible sur Disney+). Certaines photos sont issues du compte instagram de Taylor Swift. C’est parti !

Il faut savoir que mademoiselle Swift a une grande qualité, c’est qu’elle commence toujours ses concerts à l’heure, parfois avec 5 minutes d’avance, ce qui est assez rare lors de concerts ! Après qu’un chronomètre de 2 minutes défile pour que l’horloge sonne enfin le mot que nous connaissons tous « Midnights », les danseurs (aux couleurs de l’album Lover) se mettent en position pour accueillir la chanteuse (habillée d’un body très pailleté) qui entre en scène en commençant par la célèbre phrase It’s been a long time coming de Miss Americana and The Heartbreak Prince (pour laquelle elle ne chante finalement que le refrain, mais c’était la chanson parfaite pour introduire son concert, sa dernière tournée datant de 2018). Après avoir salué le public très rapidement avec un « salut » enjoué, elle enchaine sur le titre très dynamique Cruel Summer (qui a eu ce pouvoir magique de sortir en single l’année dernière, 4 ans après la sortie de l’album Lover, grâce à l’engouement du public pour ce titre lors de cette tournée) ! Dès la première chanson du concert, de très nombreux fans chantent toutes les paroles avec elle (cela m’a vraiment surprise pour des concerts ayant lieu en France) ! Taylor Swift salue ensuite officiellement son public, en les remerciant d’être présents, et elle introduit sa chanson féministe The Man en enfilant un blazer pailleté pour cette prestation ! Elle enchaine ensuite avec une version raccourcie de You Need To Calm Down en entrainant le public avec elle ! Puis elle enlève son blazer pour terminer le set de Lover en interprétant à la guitare sa magnifique chanson Lover.

Avant la tournée européenne, Taylor Swift interprétait aussi la chanson The Archer dans cette Era, mais puisqu’elle a rajouté un nouveau set pour interpréter certains morceaux de son nouvel album The Tortured Poets Department, elle devait faire le choix de supprimer certains titres de ses autres Eras pour que le concert ne soit pas rallongé. Personnellement, je pense que ce fut un bon choix, car même si The Archer est puissante au niveau de ses paroles, elle est assez monotone. Détail vestimentaire que j’ai oublié de mentionner : pour chaque Era, Taylor Swift a plusieurs tenues, ce qui lui permet de ne pas porter toujours les mêmes chaque soir ! Pour le set de Lover, je l’ai vue 2 fois avec son body multicolore (bleu, rose et doré) que j’aime beaucoup, ce look avec le body et cette forme de bottes me faisant beaucoup penser à Sailor Moon (et à Lyon j’étais ravie de la voir dans son body pailleté rose, surtout qu’elle ne l’a pas porté si souvent l’année dernière). Au niveau de ses blazers pailletés qu’elle porte lors de The Man et You Need To Calm Down, j’ai eu la chance d’en voir un de chaque couleur : un noir, un bleu marine et un rose (qui est mon préféré car je trouve que c’est celui qui correspond le mieux à la direction artistique de Lover) !

A la fin du titre Lover, Taylor Swift disparait pour nous laisser sur un écran doré qui introduit l’une des Eras les plus attendues, je veux bien sûr parler de Fearless (qui est son 2^ème album, et surtout celui qui lui a permis de s’imposer dans l’industrie musicale) ! Pour représenter cette Era, elle est habillée d’une jolie robe pailletée dorée à franges, et elle commence par chanter son titre Fearless que j’adore (même si elle a raccourci la chanson en live), puis elle enchaine avec ses deux tubes You Belong With Me et Love Story ! Le public chante à tue-tête avec elle (y compris moi qui étais à fond) durant toute cette Era. L’Era Fearless est celle sur laquelle elle met le plus en avant ses musiciens qui avancent avec elle au fur et à mesure sur la scène. On sent une réelle complicité entre eux, d’ailleurs certains de ses musiciens sont les mêmes depuis sa tournée Fearless en 2008 !

Taylor Swift a effectué plusieurs changements pour sa tournée européenne : l’arrivée d’une nouvelle Era pour son nouvel album, ce qui a induit quelques suppressions de chansons de ses autres Eras, des nouveaux costumes, mais elle a aussi changé l’ordre des Eras. C’est ainsi qu’après Fearless, elle introduit sa célèbre Era Red (alors que sur la tournée américaine, elle enchainait sur celle d’evermore) ! La première chanson très dynamique qu’elle interprète est 22, faisant un clin d’œil au clip de la chanson puisqu’elle porte une tenue similaire (comme certains de ses danseurs qui portent les fameuses lunettes rouges en forme de cœur), avec un short pailleté et un t-shirt évoquant un message différent selon les concerts, dont les célèbres « Who’s Taylor Swift Anyway ? » (Rappelant son sens de l’auto-dérision) ou encore « A Lot Going On At The Moment » ! Je suis convaincue que 22 était la chanson d’introduction parfaite pour l’Era Red, surtout que lors de cette chanson, elle fait un heureux parmi ses fans, puisqu’elle se rend tout au bout de la scène (qui est assez longue, arrivant presque à la moitié de la fosse) pour donner son chapeau melon (et faire un high five) à un/une swiftie choisi(e) par ses équipes. C’est toujours un moment de partage intense et assez émouvant ! A la fin de 22, Taylor enlève son T shirt pour nous dévoiler un haut pailleté noir, et enchaine par le titre We Are Never Ever Getting Back Together (qui est assez drôle), puis avec une version raccourcie de I Knew You Were Trouble (je suis un peu déçue qu’elle n’ait fait qu’une version courte car j’adore cette chanson si intense).

Puis la chanteuse enfile un manteau long avec un dégradé de paillettes rouges et noires, avant d’échanger un peu avec le public et de chanter à la guitare All Too Well, cette magnifique chanson qui monte progressivement en intensité et qui dure 10 minutes, et qui est devenue un single suite à la sortie de son réenregistrement de Red (Taylor’s Version). La direction artistique est volontairement très automnale, et des petites feuilles d’automne tombent tout le long de la chanson.

J’aime particulièrement l’album Red, mais je trouve que cette setlist ne représente pas assez bien l’album, je pense qu’idéalement il aurait fallu interpréter un titre supplémentaire dans cette Era, comme le morceau Red qui est incroyable, ou peut être State of Grace…

Taylor Swift quitte la scène après son incroyable performance de 10 minutes sur All Too Well, et ses danseuses reviennent sur scène de manière incroyablement gracieuse (sur une musique enchanteresse), dans des robes couleur lilas, avant que Taylor Swift entre sur scène dans une robe qui rappelle les robes de princesse de conte de fées, pour introduire l’une des Eras que je préfère : Speak Now ! Taylor interprète magnifiquement et magiquement bien sa célèbre chanson Enchanted (qui pourtant n’est pas un single) ! Pour la petite anecdote, lorsqu’elle travaillait sur son album Speak Now, elle souhaitait intituler cet album Enchanted, mais le directeur de son ancienne maison de disque avait refusé, en insistant sur le fait qu’elle devait évoluer et ne pas garder une image qui rappelle les contes de fées... Enchanted est sa chanson la plus romantique de Speak Now, et ce morceau doit forcément avoir une place spéciale dans son cœur, puisque c’est le seul titre qu’elle interprète dans cette Era, ce qui est une grosse frustration pour ma part.

C’est vraiment étonnant qu’elle n’interprète aucun des singles de Speak Now, au moins Mean ou Back To December. Pire, après la sortie du réenregistrement de Speak Now (Taylor’s Version), Taylor s’est mise à interpréter la chanson Long Live dans cette Era, pour le plus grand plaisir des swifties puisque Long Live est un peu l’hymne des fans ! Malheureusement, elle a supprimé ce titre sur la tournée européenne. Même si je comprends totalement qu’elle ait dû faire des choix difficiles en supprimant certaines chansons de sa setlist, j’ai du mal à comprendre pourquoi elle a choisi spécifiquement de retirer l’hymne des fans de la setlist (pour info, vous pouvez la voir l’interpréter dans la version enregistrée du concert sur Disney+) ! Comme pour les autres Eras, Taylor Swift a plusieurs magnifiques robes qui font très conte de fée pour cette Era, et j’ai eu la chance d’en voir plusieurs !

Après avoir interprété Enchanted, Taylor Swift disparait derrière l’écran sous un écran de fumée violette, puis un serpent noir fait son apparition sur l’écran (le temps qu’elle puisse de nouveau se changer), symbole qui introduit la fameuse Era Reputation, qui est assez sombre. La chanteuse apparait dans un beau costume asymétrique rouge et noir (c’est le seul costume pour lequel elle n’a qu’une seule version dans cette tournée) en interprétant d’abord Are You Ready For It ?, qui est la chanson parfaite pour introduire cette Era ! Elle enchaine ensuite avec ses tubes Don’t Blame Me, Delicate, puis Look What You Made Me Do (dont la mise en scène est incroyable, rappelant évidemment le clip vidéo, avec ses chanteuses et choristes enfermées dans des bocaux et portant certaines de ses anciennes tenues iconiques) ! La setlist de l’Era Reputation fut très bien choisie. Il manquerait juste une version même courte de Getaway Car, mais son concert ne pouvant pas durer 4 heures, il fallait bien faire des choix.

Taylor disparait avec ses danseuses après sa performance sur Look What You Made Me Do, et nous laisse dans une ambiance tout à coup très différente, poétique, avec des lucioles qui apparaissent au milieu d’un bois sur l’écran, puis la fameuse cabane de l’Era folklore arrive sur scène (c’est son plus gros décor sur scène sur cette tournée). Taylor Swift est allongée sur le toit de la cabane, et nous interprète son magnifique single cardigan. J’aime tellement l’univers de folklore que j’étais particulièrement ravie de sa mise en scène qui était parfaite du début à la fin sur cette Era ! Après avoir interprété cardigan, la chanteuse s’adresse quelques minutes à son public, souvent en disant que folklore a une place particulière dans son cœur, et qu’elle se demandait si elle pourrait interpréter ses albums folklore et evermore un jour sur scène, puisqu’elle a réalisé et sorti ces deux albums folks en pleine pandémie. Taylor Swift annonce que pour cette tournée, elle a joint dans un même univers / Era les albums folklore et evermore, choix qui est totalement cohérent puisque ces deux albums sont « frères » ! Tout le long de cette Era, nous sommes dans un univers magique et poétique qui rend incroyablement bien sur scène ! Taylor Swift enchaine certaines de ses plus belles chansons de ces deux albums, avec betty (avant de l’interpréter, Taylor fait un aparté sur ce fameux triangle amoureux qu’elle a créé sur folklore, dont Betty fait partie), champagne problems, august, illicit affairs, my tears ricochet, marjorie, et willow !

Selon moi, il n’y a que des moments forts dans cette Era, même si aucun de ces titres n’est commercial (la preuve en est que tout le public dans les gradins est resté debout durant toute cette Era, alors que c’est finalement la plus calme) ! betty a un côté très country que j’adore, et d’ailleurs la chanteuse profite de ce titre pour vivre un moment privilégié avec ses musiciens, assis au pied de cabane. Le moment où elle chante champagne problems en acoustique au piano est incroyablement fort et suspendu dans le temps, moment qui est d’ailleurs toujours suivi d’une longue standing ovation du public ! Puis August nous ramène magiquement dans ce triangle amoureux fictif qu’elle a inventé, et s’en suit par le refrain de illicit affairs que Taylor Swift interprète plusieurs fois de plus en plus intensément. La mise en scène sur my tears ricochet, sous forme de marche funèbre, est incroyablement belle et puissante. Taylor interprète ensuite toute en simplicité majorie, un titre émouvant qui a une place spéciale dans son cœur puisqu’il s’agit d’une ode à sa grand-mère qui était chanteuse d’opéra. A noter que comme pour ses autres Eras, la chanteuse a plusieurs robes différentes (pour ne pas porter la même chaque soir), et j’ai eu la chance de la voir dans les trois robes que je préfère : sa belle robe rose, sa robe blanche, et enfin sa magnifique robe jaune (j’étais contente de ne pas tomber sur sa robe verte olive que personnellement j’aime moins). Puis elle termine cette Era magique par willow, dont la mise en scène est incroyablement belle et witchy, qui rappelle vraiment l’univers visuel de cette magnifique chanson (et de son clip)

 

Il faut savoir que pour inclure la nouvelle Era à sa tournée, Taylor Swift a fait le choix de supprimer 2 chansons de l’Era folklore (the one et the last great american dynasty), ainsi que 2 chansons issues de l’Era evermore (‘tis the damn season, et tolerate it). Ces choix sont toujours difficiles à prendre et ne peuvent pas satisfaire tout le monde. Autant je comprends cette décision pour les deux chansons qu’elle a supprimées de l’Era evermore qui sont selon moi plus dispensables, autant j’étais assez déçue de découvrir qu’elle avait supprimé ces 2 beaux morceaux de folklore, en particulier the one qui est absolument incroyable et très plébiscité par ses fans (petite consolation : vous pouvez découvrir ces chansons dans la version enregistrée du concert sur Disney+, à l’exception de ‘tis the damn season).

  

Après cette longue pause poétique, on passe à une Era très différente, puisqu’il s’agit de 1989, sans aucun doute l’une des Eras les plus populaires de Taylor Swift ! Après avoir aperçu des formes rappelant la ville de New York sur l’écran, Taylor arrive en enchainant ses 5 tubes principaux de 1989 : Style (en version courte), Blank Space, Shake it Off, Wildest Dreams (qui est une magnifique chanson et la seule qui est plus lente dans cette Era) et enfin le célèbre Bad Blood ! Cette Era est celle sur laquelle on chante et on danse sans aucune retenue ! A noter que Taylor Swift a changé les costumes de 1989 pour sa tournée européenne, pour mon plus grand bonheur car je n’étais pas trop fan de la forme des anciens costumes (c’est juste une question de gout). De nouveaux costumes ont donc été créés pour son set de 1989 (intégrant à chaque fois un petit haut et une jupe patineuse aux couleurs légèrement dégradées), avec des variants aux couleurs différentes, ce qui lui permet de dépareiller son haut, sa jupe et ses chaussures chaque soir, et ça rend vraiment bien pour cette Era ! Ainsi sur les 3 concerts, j’ai pu la voir en rouge et bleu, puis en rose et vert, et enfin en vert et bleu !

1989 est suivie par la nouvelle Era The Tortured Poets Department qui était extrêmement attendue puisque c’est une exclusivité pour la tournée européenne (l’album n’étant sorti que le 19 avril dernier). Pendant que Taylor Swift se change, on aperçoit un univers chaotique à l’écran, sur une route déserte. Puis la chanteuse apparait sur scène dans sa magnifique robe blanche réalisée par Vivienne Westwood en interprétant But Daddy I Love Him, qui est un des titres que j’aime le moins sur cet album, mais qui je trouve rend beaucoup mieux sur scène ! A la fin de ce morceau est incorporé un petit mash up rapide avec So High School, qui est une chanson spéciale pour miss Swift, puisqu’elle est inspirée de sa relation actuelle avec son petit ami Travis Kelce ! Taylor enchaine sur le titre très puissant Who’s Afraid of The Little Old Me, qui monte en intensité au fur et à mesure de la chanson. Je trouve la mise en scène de ce morceau particulièrement incroyable, cela colle parfaitement à la chanson (avec un petit univers witchy) et la chanteuse est incroyablement investie dans son interprétation !

Taylor Swift interprète ensuite Down Bad, dont la mise en scène est simple mais correspond parfaitement aux paroles de cette chanson, puis le single Fortnight. Elle enfile ensuite par-dessus sa robe un long manteau qui rappelle les uniformes des tambouristes, avant d’interpréter la magnifique chanson The Smallest Man Who Ever Lived. Ce morceau est très fort émotionnellement pour elle et cela se ressent sur scène, la mise en scène avec ses danseurs habillés en tambouriste et elle parcourant la scène comme s’ils l’accompagnaient lentement à sa mort est très puissante ! Taylor Swift est inerte sur scène après l’interprétation de ce morceau, ses danseurs la portent pour l’aider à changer de costume. Cette transition est bien réfléchie puisqu’elle permet d’introduire le dernier morceau de cette Era, le titre très dansant I Can Do It With A Broken Heart (qui raconte comment Taylor Swift a dû prendre sur elle l’année dernière pour continuer sa tournée avec le sourire tout en ayant le cœur brisé, puisqu’elle aura vécu deux ruptures amoureuses fortes en seulement quelques mois). J’ai adoré toutes les mises en scène de cette nouvelle Era, mais mention spéciale à celles de Who’s Afraid of Little Old Me, The Smallest Man Who Ever Lived et I Can Do It With A Broken Heart !

Après cette nouvelle Era, Taylor Swift se lance dans une partie beaucoup plus authentique et personnelle qui change chaque soir : la partie acoustique ! Chaque soir, elle interprète deux chansons (ou mash up) en acoustique, une à la guitare et une autre au piano. C’est toujours elle qui décide des titres qu’elle va interpréter, et c’est la grande surprise du concert puisque cette partie est toujours différente à chaque concert !

Lors de mon premier concert à Paris, elle a interprété (habillée d’une belle robe bleue) à la guitare Was It Over ? (chanson From The Vault extraite de 1989) et My Boy Only Breaks His Favorite Toys au piano! Je ne vous cache pas que Was It Over ? est l’une de chansons que j’aime le moins sur l’album 1989, mais je l’ai préférée sur scène en version acoustique ! J’étais très heureuse de la chanson qu’elle a interprétée au piano puisque j’aime beaucoup ce titre orchestral qui fait partie de son nouvel album The Tortured Poets Department ! D’ailleurs elle avait un grand sourire aux lèvres en l’interprétant, car elle s’est rendu compte que ses fans connaissaient déjà les paroles par cœur alors que ce nouvel album était sorti seulement trois semaines avant !

Lors de mon deuxième concert parisien le lendemain, Taylor Swift a cette fois ci interprété (habillée d’une robe orange) les titres Hey Stephen (extrait de Fearless) à la guitare, puis Maroon au piano (l’une de mes chansons favorites de Midnights) ! Je suis vraiment contente du choix de ces chansons, car je les adore toutes les deux !

Enfin lors du concert auquel j’étais à Lyon, Taylor Swift a interprété un mash up à la guitare de Glitch (extraite de Midnights) et Everything Has Changed. En toute transparence, j’étais assez déçue qu’elle chante Glitch car c’est l’une des chansons de Midnights que j’aime le moins, mais on ne choisit pas, cela fait partie de la surprise ! Cependant, j’aime beaucoup Everything Has Changed (même si cela parait bizarre de l’entendre sans Ed Sheeran) donc heureusement qu’elle a fait ce mash up entre ces deux chansons ! Au piano, elle nous a magnifiquement interprété une chanson de The Tortured Poets Departement : Chloe or Sam or Sophia or Marcus ! Elle a réussi à me la faire encore plus aimer en live, donc je suis ravie qu’elle ait choisi d’interpréter ce morceau !

Après cette partie acoustique, Taylor Swift se positionne dos à son public pour faire son plongeon qui est devenu assez célèbre depuis le début de cette tournée ! La scène toute en longueur se transforme en piscine, ce qui lui permet de faire son dernier changement de costumes avant de clôturer ce concert de 3h15 par Midnights, l’Era finale !

La chanteuse apparait de nouveau sur scène, cette fois-ci dans un manteau en fausse fourrure lilas, entourée de nuages de la même couleur, pour interpréter son tube Lavender Haze. Taylor Swift enchaine tout aussi énergiquement (et toujours avec le sourire) avec 6 autres chansons dans cette Era festive qui est parfaite pour clôturer ce concert, avec Anti Hero, Midnight Rain, Vigilante Shit, Bejeweled, Mastermind et enfin Karma, qui est un excellent choix pour finir ce concert, avec de magnifiques effets pyrotechniques ! Les costumes sont toujours bien choisis : les manteaux font très années 70, ce qui correspond totalement à la direction artistique de Midnights, ses costumes bleu marines pailletés sont de toute beauté et apportent un petit côté cabaret que j’aime beaucoup et qui va parfaitement bien avec cette Era ! Ambiance cabaret qui est même accentuée via sa belle mise en scène sur le titre Vigilante Shit ! Évidemment, à la fin de sa toute dernière chanson, Taylor Swift en profite pour remercier encore toutes les personnes dans la salle qui se sont déplacées pour venir la voir, ainsi que ses équipes !

Je vais essayer tant bien que mal de résumer les points positifs et les quelques aspects négatifs de ces trois concerts :

Commençons par les points positifs :

- On ressort de ce concert avec des étoiles plein les yeux, la setlist comprend presque 50 chansons et la mise en scène est à couper le souffle du début à la fin ! Les tenues que la chanteuse portent sont toutes aussi magnifiques les unes que les autres, et correspondent parfaitement à chaque Era ! Il y a beaucoup de paillettes (à part sur les set de folklore / evermore, celle de The Tortured Poets Departement et la partie acoustique) mais c’est évidemment voulu puisque cela colle parfaitement à l’atmosphère festive qui règne dans ce type de concerts (de plus, cela rend Taylor Swift plus visible sur scène puisqu’elle brille de mille feux telle une « mirrorball », ce qui permet de bien la voir de loin) !

- Taylor Swift elle-même : je ne sais pas si tout le monde se rend compte du cardio et de l’énergie qu’il faut développer pour faire un tel show de plus de 3 heures chaque soir (et toujours avec le sourire) ! Malgré le fait que j’ai toujours soutenu Taylor Swift depuis que j’ai commencé à l’écouter en 2009, je persiste et signe : Taylor Swift ne sera jamais une danseuse naturellement, et elle le sait. On ne va pas la voir en concert juste pour cela. Néanmoins, elle s’est énormément investie pour apprendre à bien occuper ce genre de scènes et salles immenses, et cela se ressent lors de cette tournée ! Je pense qu’elle et ses équipes ont dû énormément travailler pour rendre cela possible, et c’est important de le mentionner ! Taylor ne se pose pas une seule seconde durant 3h15 puisque tous les regards sont braqués sur elle, et malgré cela elle reste extrêmement souriante et généreuse tout le long du concert, on sent qu’elle donne énormément de sa personne et que cela lui tient à cœur. Cela peut paraitre paradoxale puisqu’elle se produit dans des énormes salles / stades, mais sa générosité créé une vraie complicité avec son public pendant tout le concert, personnellement cela m’impressionne ! Dernier point qui ne touchera pas forcément tout le monde mais c’est mon cas : je ne sais pas comment Taylor fait, mais elle prête beaucoup d’attention au public qui est dans la fosse tout autour de la scène. Depuis le début de sa tournée européenne, cela lui arrive quasiment chaque soir d’alerter durant ses performances la sécurité, vocalement et en pointant du doigt les personnes concernées, pour qu’ils puissent leur apporter de l’aide très vite (ce sont souvent des fans qui finissent par se sentir mal). C’est notamment arrivé deux/trois fois durant le concert auquel j’ai assisté à Lyon. Alors cela va peut-être paraitre naïf pour certains, mais j’ai dû assister à une bonne dizaine de fois à de très gros concerts dans des stades ou à Bercy, et je n’ai jamais vu aucun autre artiste prêter autant attention au public pour leur apporter de l’aide en cas de malaise. Cela démontre bien qu’elle se soucie de ses fans et qu’elle veut qu’ils passent le meilleur moment possible en sa compagnie.

- Je ne regrette tellement pas d’avoir assisté à ce concert 3 fois ! On m’a dit plusieurs fois : « Mais à quoi ça sert si c’est le même concert ? » mais je pense qu’il faut le vivre pour le comprendre ! Premièrement, ce n’est jamais le même concert à 100% puisque certaines de ses tenues changent, de plus la partie acoustique n’est jamais la même ! Et finalement, ce concert est tellement riche en termes de détails dans la mise en scène que le voir plusieurs fois m’a permis de découvrir certains détails au fur et à mesure (que je n’avais pas remarqués la première fois). De plus, j’ai eu la chance d’assister à deux de ses concerts à l’Arena La Défense (qui est une salle plus petite que les autres salles dans lesquelles elle a l’habitude de se produire, et c’est surtout une salle complètement fermée) et à l’un de ses concerts au Groupama Stadium à Lyon. Croyez-moi, l’expérience n’est pas le même ! J’ai autant adoré assister à ses concerts dans une salle fermée, avec un très bon son, dans le noir total (par exemple l’Era Lover ressort mieux dans le noir) ! Comme à l’Arena La Défense nous étions dans le noir total, les couleurs émises par les bracelets électroniques connectés que l’on nous donne à l’entrée de la salle sont beaucoup plus visibles (sachant que ces bracelets connectés à nos poignets émettaient des couleurs et formes différentes selon les Eras). A l’inverse, j’ai autant adoré le concert dans le stade à Lyon, car cela apporte un côté beaucoup plus grandiose au spectacle (et les effets pyrotechniques étaient beaucoup plus travaillés et impressionnants durant le final sur Karma !). J’ai aussi apprécié de découvrir les Eras Lover et Fearless en plein jour !

- L’ambiance de cette tournée, et surtout vivre ces moments magiques avec des amies différentes ! L’ambiance de ces concerts est incroyable : elle est festive, pétillante, remplie de bienveillance entre les swifties qui s’échangent des bracelets d’amitié alors qu’ils ne se connaissent pas, et avec des tenues et looks incroyables choisis spécialement pour cette occasion unique ! L’effervescence du spectacle est inouïe, d’ailleurs tout le public (y compris dans les gradins) est resté tout le temps debout durant les 3h15 de concert ! De plus, vivre chacun de ces trois concerts avec des amies différentes est une telle chance, car on ne vit pas une expérience de la même manière en fonction de qui nous accompagne (que cela soit un concert, une destination…), et j’ai toujours la chance d’être incroyablement bien accompagnée, et cela fait partie des souvenirs que je veux garder en mémoire !

- Enfin, comment ne pas mentionner les incroyables premières parties que Taylor Swift nous propose durant cette tournée mémorable : en Europe, on a la chance d’avoir Paramore (Taylor Swift et Hayley Williams, la chanteuse de Paramore, sont amies de longue date), qui est tout de même un groupe assez connu ! Personnellement, leur musique n’est pas trop ma tasse de thé, mais cela ne change rien au fait que le groupe était incroyable ! J'aurais adoré que Taylor et Hayley Williams chante leur titre Castles Crumbling (qui est une chanson From The Vault extraite de Speak Now) car ce titre est très beau et leurs deux voix s'harmonisent parfaitement sur cette magnifique chanson. Je ne vous cache pas que si j’avais pu choisir, j’aurais préféré avoir Sabrina Carpenter ou encore Gracie Abrams (qui ont fait certaines des premières parties de cette tournée aux USA et en Asie) en première partie, mais on ne choisit pas, et c’est juste une question de gout !

Maintenant, passons aux quelques points négatifs, car même si je suis très fan de Taylor Swift, j’essaye de rester objective :

- Même si cela me parait être une évidence et que cela ne m’a pas gênée, je préfère le préciser : il s’agit d’un spectacle de plus de 3 heures à l’américaine. Ainsi, tout est minutieusement travaillé mais aussi chronométré, ce qui laisse peu de place à la spontanéité (sauf sur la partie acoustique). Ce côté moins naturel est malheureusement obligatoire dans ce genre de shows, cela ne m’a pas choquée puisque je l’ai déjà vécu dans de nombreux concerts, comme ceux de Pink, Beyonce… Mais cela n’a pas empêché Taylor Swift de nous transmettre magiquement sa générosité et de créer cette complicité avec son public !

- La setlist du concert : cette setlist est à la fois le point fort du concert (puisqu’elle comprend de nombreuses chansons dynamiques, ce qui est presque obligatoire quand on performe dans ce genre de salles) mais aussi le petit point négatif en fonction des gouts de chacun. Par exemple, je ne comprends pas la suppression de certaines chansons (par rapport à la setlist que la chanteuse avait l’année dernière) comme Long Live qui est une chanson particulièrement importante pour Taylor Swift comme pour les swifties, ou encore la suppression de The One dans l’Era de folklore (qui est l’une des préférées de nombreux fans). A l’inverse, je pense qu’elle aurait pu légèrement réduire l’Era Midnights, en supprimant par exemple Mastermind et en raccourcissant un autre morceau. Évidemment, cela reste une question de gout, et je n’aimerais pas être à sa place pour prendre ce genre de décisions (car cela ne peut jamais satisfaire tout le monde). Toujours lié à ce choix de setlist, je ne comprends pas qu’elle n’ait interprété qu’une seule chanson de son Era Speak Now, alors que c’est à l’origine un album dont elle était particulièrement fière d’avoir écrit entièrement seule. Selon moi, soit elle aurait dû continuer à interpréter Long Live dans cette Era, soit elle aurait dû interpréter un ou deux singles de ce bel album !

- Point négatif qui est lié à la setlist mais qui mérite qu’on le précise séparément : Taylor Swift a fait le choix de ne pas inclure d’Era pour son tout premier album éponyme (que les fans appellent Debut). Je respecte son choix même si j’ai un peu du mal à le comprendre. Cet album n’est pas connu en France mais tous ses fans adorent particulièrement ses singles extraits de cet album, d’ailleurs à chaque fois qu’elle les interprète en acoustique par surprise, c’est l’effervescence dans la salle. Évidemment, son concert ne pouvant pas durer 5 heures, elle n’aurait jamais pu interpréter tous ses singles, mais cela n’aurait pas changé grand-chose à la durée du concert si elle avait interprété au moins 2 morceaux parmi les singles de cet album (Our Song, Teardrops on my Guitar, Picture to Burn, Tim McGraw…).
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- Dernier point qui est lié aux concerts et à la fois ce n’est absolument pas la faute de Taylor Swift : j’ai chopé le Covid à ses concerts parisiens, puis j’ai attrapé une énorme bronchite lors de son concert à Lyon (pourtant j’étais bien couverte, mais j’aurais dû prévoir une écharpe). Je viens à peine de me rétablir. Bien sûr, cela n’enlève en rien à tous les souvenirs mémorables que je garde de ces trois concerts magiques, mais je n’ai pas eu de chance…

Mon récit fut assez long, mais après avoir décrypté tous les albums de Taylor Swift (à l’exception de son premier album et de Reputation, pour lesquels j’attends encore les réenregistrements), cela me tenait vraiment à cœur de vous décrire ces trois concerts que j’attendais impatiemment ! Évidemment, je ne retiens que le positif ! Si vous aussi vous avez assisté à l’un des concerts de cette tournée mémorable, je serais ravie d’avoir votre avis, et de découvrir comment vous avez vécu cette expérience !